Um dos pensamentos a que Paul Valéry deu forma de aforismo é aqui objecto de interpretação e comentário de Cristina Fernandes, que na sua escrita (podemos lê-la no blog «Bicho Ruim», que mantém com Rui Manuel Amaral, e em breve num livro anunciado com o título C de C, nas edições Flop) também cultiva a prosa breve.

Em Novembro de 1966, a companhia de dança de Merce Cunningham — com o coreógrafo e seu companheiro, o compositor John Cage — esteve pela primeira vez em Portugal. Nesses anos, o país vivia sob uma velha ditadura e estava culturalmente isolado e anacronizado, mas havia gente ávida de abertura e com vontade de agitar a estagnação. Neste ensaio, o bailarino, coreógrafo e editor João dos Santos Martins conta o que se passou naquelas noites surpreendentes e qual foi a recepção de espectáculos nunca vistos. A crítica dividiu-se entre dois espantos opostos: um espanto de incompreensão e um espanto de admiração. Houve artistas como Mário Cesariny e Ana Hatherly que acompanharam Cunningham e Cage, fazendo da presença deles um manifesto. No público de Lisboa, estava a jovem Maria Filomena Molder, depois filósofa, que viu a nova dança de Cunningham com o entusiasmo de quem assiste a uma revelação. Além do seu valor historiográfico, esta investigação minuciosa documenta o assombro gerado pelo desconhecido e mostra como as rupturas artísticas e as criações revolucionárias criam ondas de choque, inspirando os que as recebem com curiosidade expectante ou exasperando os que vivem instalados numa atitude fechada e autossuficiente.

Neste ensaio-reportagem, o músico, programador e editor Pedro Gomes fala com quatro artistas que nos aproximam do Rap Crioulo, contando-nos histórias que se passam em bairros da Grande Lisboa e da Margem Sul. Este trabalho dá-nos também a conhecer a campanha fotográfica realizada para a Electra pelo fotógrafo Diogo Simões. O encontro das palavras com as imagens é aqui atravessado pelos sons ritmados de uma música que não tem cessado de se afirmar e expandir.

«Ao narrarem as suas experiências em territórios marginalizados e desafiarem a posição de subalternidade ocupada pelos afrodescendentes na sociedade portuguesa, os rappers forjavam uma identidade colectiva que servia de “abrigo” num meio marcado por situações adversas», diz--nos o antropólogo Otávio Raposo nesta breve história do rap crioulo em Portugal. Falando dos seus aspectos artísticos, culturais, políticos e sociais, conta-nos como esta música underground da periferia foi conquistando relevância e difusão: «Menosprezado pelas editoras, rádio e outros meios de comunicação hegemónicos, o rap crioulo actualmente é um dos estilos musicais mais dinâmicos da juventude portuguesa, mobilizando artistas e uma legião de fãs que se utilizam das novas tecnologias de produção e divulgação para se fazerem visíveis».

Doutorado com a tese «Nanni Moretti enquanto cineasta e personagem», Ivan Nunes escreve sobre Três Andares, o último filme do realizador italiano, um texto em que o conhecimento profundo da obra não desconhece o ponto de vista pessoal que afirma: «Pode ser o primeiro filme de Moretti velho — e é bem possível que, de entre todas as suas fases, o Moretti velho seja o meu favorito.»

Natalia Ginzburg não é apenas uma importante escritora italiana, é também uma intelectual que atravessou tempos de guerra e de tragédia com um empenhamento político e cultural e um sentido de responsabilidade comuns a outros escritores da sua geração. As narrativas reunidas em As Pequenas Virtudes (um livro de 1962, recentemente traduzido em português e publicado pela Relógio D’Água) sobre as quais escreve Golgona Anghel, dão-nos uma figura desse mundo (literário, político, familiar) onde Natalia Ginzburg ocupou um lugar importante.

Na bolsa de valores dos sentimentos, a cotação da empatia subiu muito e a da simpatia é quase lixo, já ninguém investe nela.

O tema que preenche a secção «Assunto» deste número da Electra tem no seu centro um conceito que conheceu nas últimas três décadas uma enorme projecção tanto no campo social, cultural e político, enquanto móbil e instrumento de movimentos reivindicativos, como nas elaborações teóricas produzidas sobretudo pelos vários ramos dos estudos culturais.

Neste ensaio-reportagem, o músico, programador e editor Pedro Gomes fala com quatro artistas que nos aproximam do rap crioulo, contando-nos histórias que se passam em bairros da Grande Lisboa e da Margem Sul. Este trabalho dá-nos também a conhecer a campanha fotográfica realizada para Electra pelo fotógrafo Diogo Simões. O encontro das palavras com as imagens é aqui atravessado pelos sons ritmados de uma música que não tem cessado de se afirmar e expandir. Esta secção conta também com a colaboração de Otávio Raposo que aqui apresenta uma breve história do rap crioulo. «Ao narrarem as suas experiências em territórios marginalizados e desafiarem a posição de subalternidade ocupada pelos afrodescendentes na sociedade portuguesa, os rappers forjavam uma identidade colectiva que servia de “abrigo” num meio marcado por situações adversas», diz-nos o antropólogo.

— Gooooooolo!

Este grito, que dentro de si mesmo ecoa e se prolonga até ser capaz de parecer inextinguível, não tem cessado de atravessar o mundo, desde que, em 22 de Janeiro de 1927, se ouviu no primeiro relato de futebol, transmitido pela BBC para levar o jogo a casa dos ingleses.