Afonso Dias Ramos comenta a recente publicação, em França, do curso inédito sobre a relação entre pintura e filosofia que Gilles Deleuze leccionou em 1981, acabado de se mudar para a Universidade de Saint-Denis. Trata-se de um acontecimento editorial que traz a público as célebres palestras semanais que o filósofo proferiu de 1970 a 1987, e que circulavam, desde então, apenas como gravações áudio.

Reconhecido mundialmente e representado nas mais importantes colecções de arte, o artista italiano Giorgio Griffa seleccionou para este «Portfolio» da Electra uma série representativa dos seus trabalhos recentes. Considerado um dos artistas mais radicais, eloquentes e eficazes do nosso tempo, na sua obra, que assume já um alcance histórico, há uma poética que alia um conceito original de arte, uma linguagem pessoal aberta e uma exactidão subtil do fazer artístico. Num ensaio escrito para esta edição, Francesco Manacorda, curador italiano que vive e trabalha em Londres, apresenta a obra de Griffa e reflecte sobre o processo de criação, decifrando o seu fecundo significado cultural. No texto de Manacorda, analisa-se o «excelente conjunto aqui reunido para a revista Electra».

Eis um retrato de um grande dirigente político do século XX: Mikhail Gorbatchov. Foi decisivo o papel que desempenhou na implosão dos regimes comunistas do Leste europeu, com as consequências conhecidas para a Europa e o mundo. Mas ao seu percurso político, aqui delineado por William Taubman, junta-se a história de uma vida pessoal, que o torna uma personagem singular.

Este artigo de Filomena Silvano, professora na Universidade Nova de Lisboa e autora do livro Antropologia da Moda, é sobre a relação entre o gosto e a moda, sobre a construção de nós próprios através do modo como nos vestimos, e prolonga-se na reflexão sobre as transformações epocais no funcionamento da moda.

Foi a deusa das deusas, a esfinge das esfinges, o mistério dos mistérios. Madame Grès brilhou no universo exclusivo da alta-costura parisiense, deixando como legado uma obra marcada por uma incessante busca da beleza absoluta. Os seus longos vestidos drapeados, feitos de mestria técnica e de obsessão, constituem uma profunda reflexão sobre a moda, o tempo e a memória. Quem escreve sobre a vida e a obra desta grande couturière é Anabela Becho, curadora e investigadora da área da moda.

Guerra e Paz, cujo último volume foi publicado em 1869, passam agora 150 anos, é um dos grandes romances universais. Livro de muitos públicos, este épico da literatura russa, romance-matrioska com muitos romances dentro, apareceu rodeado pela contestação e tem uma história cheia, que nos é contada por Dan Ungurianu, professor catedrático de Estudos Russos em Nova Iorque. Esta é uma pergunta insistente que aqui se faz: Porque é tão difícil argumentar contra Guerra e Paz? Ao responder, Ungurianu fala do livro e do seu autor, desenhando de Tolstoi um retrato vivo e exacto.

Neste «Furo», damos a conhecer vinte e um desenhos inéditos de Gonçalo Pena. Na sua obra, que alia intensidade, abundância e movimento, o artista anota a sua presença no mundo e capta o reflexo do mundo em si. Os desenhos deste fértil criador de imagens e signos são tirados de um ininterrupto caderno de desenhos. Estas exclamações falam-nos com clareza e enigma dos aristotélicos três reinos da natureza: animal, vegetal e mineral. São como marcas deixadas no tempo que passa, dando testemunho do olhar móvel de Gonçalo Pena. A imaginação das imagens é a sua maneira de se pôr à altura do que acontece.

O turismo é também um discurso, com os seus lugares-comuns que é obrigatório visitar. Uma viagem pelo seu léxico mais representativo poderia ser guiada pelas referências que se seguem, por ordem alfabética.

Os livros de Günther Anders, o filósofo alemão da técnica que viu nas bombas nucleares de Hiroxima e Nagasaki a entrada numa nova era, que diagnosticou a «obsolescência» do género humano, são hoje objecto de uma redescoberta que lhes confere actualidade, neste nosso tempo da Inteligência Artificial, do pós-humano e do renascimento da ameaça nuclear.

José Marmeleira, crítico de arte e professor na Escola Superior de Artes e Design (Caldas da Rainha), escreve sobre um livro recente de Hal Foster, um dos mais importantes críticos e historiadores de arte norte-americanos, membro da revista October, já entrevistado na Electra (n.º 22, Outono 2023). Está em jogo nesse livro o binómio arte-crítica.